内地 还是梦想
香港设计协会现任主席吴秋全认为：香港设计师的国际视野、知识版权保护意识及原创的设计精神，将在内地形成一股“香港势力”。其中，知识版权保护意识是设计行业得以健康发展的一大重要因素，也是制约内地设计业蓬勃发展的最大障碍。在香港，各个层面，包括政府、商界、教育界乃至民众整体，设计的意义与重要性都越见增长，在内地情况则不容乐观，设计始终是制造的附庸，因为设计投资的结果往往是“血本无归”，今天还是自己的成功的独家产品，很可能几夜之间仿制品已全城泛滥。对创意产业的忽视(或者说对知识这种无形价值的忽视)以及对知识版权保护力度的薄弱，使中国内地长期定位于“制造”，香港设计师也普遍认为，“香港设计、内地制造”的局面将在未来一段时间内继续存在。将“中国制造”改写为“中国设计”应是许多设计师的心中梦想，好在这一切已经从香港开始。
“制造”与“设计”两词可用非常简单通俗的“消化系统”类比法加以区分。前者是内部器官，负责繁琐而“高科技”的消化吸收工作，工作环境也许还有点脏有点臭，但必须进行；后者则是口、舌，直面进餐环境，还要进食、品味，显然干的是舒服享受的干净活儿，难度在于谁能成就美食家。两者的联系在于不相互配合迟早营养不良。
曾经有内地设计师发感慨，希望有一天铭刻在产品角落处的“Made in China”(中国制造)被改写为“Design in China”(中国设计)。好在，我们有香港，一个区域性的设计中心，一个充满原创精神的海港，一个从任何意义上理解都名副其实的“美食”之城，“中国设计”的梦想首先从这里起飞。
时装设计
香港的时装设计起源于上世纪70年代中期。在此之前，香港的时装业基本上停留在替国外品牌加工出口上面。上世纪70年代中期，香港理工学院开设了第一个时装设计课程，这也可以看作是香港时装设计诞生的标志。到80年代，香港的第一批时装设计师，如张路路、马伟明、杨远振等已经开始经营自己的时装品牌。1984年，马伟明、邓达智等香港设计师在应邀到欧洲搞时装展览时互相认识，发现大家都有振兴香港时装设计业的共识，于是回到香港后便自发成立了香港时装设计师协会，由杨棋彬担任协会主席，当时他们有一个非常实在的希望，就是让香港人可以认同自己的时装。香港时装品牌名声日显，像堡狮龙、班尼路、阿桑娜、佛罗伦等服装品牌，都是MADE IN HONGKONG。而杨远振、马伟明、邓达智等设计师已经在国际时装舞台上有了一席之地，香港时装业也正从外单加工逐渐走向自有品牌、独立设计的国际前台。
香港的时装设计是高度商业化的，强调艺术创作与商业性的平衡。香港时装设计师协会主席杨棋彬说：“香港的时装设计的创意理念就是商业化的创作，商业不会限制创作，它给了创作非常广泛的空间。”
