托尼·奥斯勒深深植根于一个概念框架，将传统艺术制作工具与新技术相结合，创造出多媒体和沉浸式体验。奥斯勒以其在运动图像、装置和投影方面的工作而闻名。他从广泛的流行文化现象中汲取灵感，包括电信、叙事演变、阴谋、社交媒体、面部识别、神秘主义和环境问题。他的作品通常采取“重拍”的形式，将可能的未来与最近的过去分层，同时关注当下的问题。
近年来，奥斯勒利用其广泛的档案和装置来模糊艺术、事实和信仰体系之间的界限。自2000年以来，他制作了许多公共作品，涉及到建筑和现有景观的灯光和投影，如水、树木和烟雾，以及青铜和石头等雕塑物品。奥斯勒开发了一种不断发展的多媒体和视听实践，利用投影、计算机、视频屏幕、雕塑和光学设备，这些设备可能会以大型装置、亲密的数字人像或机器人、空灵的会说话的机器人或沉浸式、有时会发出杂音的环境的形式出现。在回顾幻影、相机遮蔽和迷幻的同时，奥斯勒提到了一个完全网络化、数字辅助的图像和身份制作未来，他敏锐地意识到观众是他的作品的参与者。
近年来，奥斯勒利用其广泛的档案和装置来模糊艺术、事实和信仰体系之间的界限。自2000年以来，他制作了许多公共作品，涉及到建筑和现有景观的灯光和投影，如水、树木和烟雾，以及青铜和石头等雕塑物品。奥斯勒开发了一种不断发展的多媒体和视听实践，利用投影、计算机、视频屏幕、雕塑和光学设备，这些设备可能会以大型装置、亲密的数字人像或机器人、空灵的会说话的机器人或沉浸式、有时会发出杂音的环境的形式出现。在回顾幻影、相机遮蔽和迷幻的同时，奥斯勒提到了一个完全网络化、数字辅助的图像和身份制作未来，他敏锐地意识到观众是他的作品的参与者。
作为20世纪70年代初加利福尼亚州和纽约州视频艺术的先驱，奥斯勒运用绘画、动画、蒙太奇和真人表演，将诗意自由联想、意识流、戏剧化和激进的正式实验融合在一起，形成了一种独特的融合。从表演和lo-fi的开始到如今的高科技环境，他对流行和亚文化活动和信仰体系的重叠世界有着持久的迷恋。今天，奥斯勒相信艺术可以“被所有人实践，是一种统一的变革力量”。
托尼·奥斯勒生活和工作于美国纽约州纽约市，1957年出生，毕业于美国加利福尼亚州瓦伦西亚的加利福尼亚艺术学院，与迈克·凯利等艺术家合作早期作品。
托尼·奥斯勒生活和工作于美国纽约州纽约市，1957年出生，毕业于美国加利福尼亚州瓦伦西亚的加利福尼亚艺术学院，与迈克·凯利等艺术家合作早期作品。
