费城艺术家吉姆·豪瑟(Jim Houser)将在米兰与帕特里夏·阿尔莫西达画廊(Galleria Patricia Armocida)共同举办他的第二场个展，展示他的标志性视觉诗歌作品集。距离他上次在纽约的个展已经过去了将近一年，《地图上的位置》将展出他在画廊空间创作的20件新作品和两个特定地点的装置作品。除此之外，整个展览的安装和展示方式使作品相互补充，共同讲述一个故事。
这些作品体现了他熟悉的视觉故事讲述、使用和重复符号、风格化的人物、手绘排版、符号词、视觉感受和几何形状的概念，创造了他自己的肖像画。 预览照片展示了Houser的新作品，在这些作品中，他将一堆书作为一个简单的视觉网格，在其中融入了他写的文字，并运用了排版技术。使用他标志性的调色板，天蓝、青绿色、浅蓝色、暗红或酒红色，给他的作品一种天真的感觉。
这些画作以一种独特的方式，使用图形元素、符号和文字，讲述了艺术家生活中关于时刻、经历和情感的故事。滑板、书籍、鱼鳞、箭头、肖像、坡道、波浪和文字都是他最喜欢的元素，这些元素都以簇状的形式呈现，通常使用拼贴画、亚克力、发现的物体、木材或织物来创作，通过形成具有高度纹理感的作品，模糊了平面图像和雕塑之间的界限。当这些作品被组装成艺术家精心制作的装置时，这种立体感就更加突出了。
这些作品体现了他熟悉的视觉故事讲述、使用和重复符号、风格化的人物、手绘排版、符号词、视觉感受和几何形状的概念，创造了他自己的肖像画。 预览照片展示了Houser的新作品，在这些作品中，他将一堆书作为一个简单的视觉网格，在其中融入了他写的文字，并运用了排版技术。使用他标志性的调色板，天蓝、青绿色、浅蓝色、暗红或酒红色，给他的作品一种天真的感觉。
这些画作以一种独特的方式，使用图形元素、符号和文字，讲述了艺术家生活中关于时刻、经历和情感的故事。滑板、书籍、鱼鳞、箭头、肖像、坡道、波浪和文字都是他最喜欢的元素，这些元素都以簇状的形式呈现，通常使用拼贴画、亚克力、发现的物体、木材或织物来创作，通过形成具有高度纹理感的作品，模糊了平面图像和雕塑之间的界限。当这些作品被组装成艺术家精心制作的装置时，这种立体感就更加突出了。
