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了解油画《奥菲利娅》背后的迷人故事

2020-07-11 1291 0
油画《奥菲利娅》历史

John Everett Millais著,“欧菲莉亚”,约1851年

 
      1848年,一个秘密的艺术家协会在维多利亚时代的英国生根。被称为前拉斐尔,这个兄弟会的成员认为,绘画在文艺复兴之前就已经开花了,他们引用拉斐尔对主题的理想主义方法作为古老学科的崩塌。 

      为了使绘画回到它的黄金时代,拉斐尔以前的精英们团结在一起,不是以一种特定的风格,而是通过一种“有真正的想法来表达”的愿望,以及一种“用心研究自然,从而知道如何表达它们”的欲望。

设置场景

John Everett Millais Portrait

威廉·霍尔曼·亨特,“约翰·埃弗雷特·米莱爵士”1853年

      英国艺术家约翰·埃弗雷特·米莱(1829-1896年)开始绘画欧菲莉亚1851年,就在他、威廉·霍尔曼·亨特和但丁·加布里埃尔·罗塞蒂共同创立前拉斐尔兄弟会三年之后。

      从很小的时候起,Millais就被训练成一名传统的画家。年仅十一岁时,他就成了皇家学院最年轻的学生。在接下来的几年里,他将成为一名出色的历史画家,然后用前卫的绘画来颠覆学院以文艺复兴为中心的课程。 

Mignon Nevada as Ophelia

米尼翁内华达州名为“欧菲莉亚”,玻璃底片,约1910年

      这幅油画在30英寸宽44英寸的画布上呈现,描绘了威廉·莎士比亚笔下哈姆雷特(CA.1599-1601)的奥菲莉亚之死。在剧中,奥菲莉亚被气疯了,在发现她的搭档哈姆雷特杀死了她的父亲后被淹死了。虽然她的死亡场景并没有在剧中被明确地演出来,但哈姆雷特的母亲格特鲁德女王在第四幕第七幕中以诗意的细节描述了这一场景:

“有一棵柳树斜着小溪生长,
这说明他的灰白的叶子在玻璃般的溪流中;
她戴着漂亮的花环来了吗?
有乌鸦花、荨麻、雏菊和长紫色。
自由派牧羊人给了一个粗俗的名字,
但是我们冰冷的女仆会用死人的手指来称呼他们:
在那里,垂在树枝上的是她的花冠野草。
爬着上吊,一块嫉妒的条子断了;
当她的小奖杯和她自己
掉在哭泣的小溪里。她的衣服散开了;
就像美人鱼一样,他们把她生了起来:
那一次,她吟唱着几首老歌;
作为一个没有能力承受自己痛苦的人,
或者像一个土生土长的生物
但它不可能很长
在那之前,她的衣服,和他们的饮料很重,
把可怜的可怜虫从她悠扬的床上拉下来
泥泞的死亡。” 

      Millais的画描绘了欧菲莉亚在“落泪小溪”后的瞬间,她试图把野花的花环从一棵树上垂下来的树枝上遮住。虽然她的“美人鱼般的”裙子最初让她漂浮在水面上,但很快就变得“很重”。当她下沉时,她轻声歌唱,直到她遇到她悲惨的“泥泞死亡”。

绘画过程

Study for

约翰·埃弗雷特·米莱,1852年“欧菲莉亚”的研究

      为了充分捕捉这种“泥泞死亡”的精神,Millais选择了绘画。呼气(“在露天”)-一个定义前拉斐尔技术。在五个月的时间里,他在英格兰东南部萨里的霍格斯米尔河(Hogsmill River)的岸边安营扎寨,并着手记录当地植物在一个艰苦而痛苦的过程中的情况。

      他哀叹道:“我的殉道比我迄今所经历的任何事都更艰难。”“萨里的苍蝇更强壮,而且有更大的探索人肉的倾向。”有人威胁我,要我去见一位治安法官,罪名是非法侵入一片田地,毁坏干草。我也有被风吹入水中的危险,当这位女士沉入泥泞的死亡时,她与欧菲莉亚的感情变得亲密起来,同时由于苍蝇的贪婪而完全消失(不太可能)。”

      米莱的19岁模特伊丽莎白·西德尔(Elizabeth Siddal)并没有比这更容易。西达尔是米拉里斯和他的前拉斐尔的同伴(包括她未来的丈夫,但丁加布里埃尔罗塞蒂)中最喜欢的一位艺术家和最爱的缪斯,他熟悉坐着画画的过程。然而,扮演溺水欧菲莉亚的角色被证明是一项特别具有挑战性的任务,他在一个装满水的浴缸里摆出姿势。有一次,负责保暖的油灯熄灭了,Siddal因此病得很重。(Millais因其父亲的要求支付了她的医药费而闻名于世。)

      按照这个不太理想的创作过程(“当然,在这种情况下画一幅画比绞刑对杀人犯的惩罚更大,”Millais说),欧菲莉亚于1852年完成,同年在皇家艺术学院展出。

庞大的遗产

Detail of 'Ophelia'

“欧菲莉亚”的细节

      当欧菲莉亚最初受到的评论褒贬不一(一位评论家称其为“旅游武力详细的描绘”,而另一个被认为是”反常”),它已成为标志着前拉斐尔绘画的巅峰。除了捕捉运动对自然主义的重视外,这幅画也是其缩影。

      欧菲莉亚的浮动植物群以一系列宝石色调精心渲染,是这幅画中最值得庆祝的主题之一。然而,这些详细的植物制剂不仅仅是眼见为实,因为每一种都是象征。莎士比亚提到了这幅画中的一些植物,他以赋予花朵的意义而闻名;而另一些植物则是由Millais精心添加的,他对“花的语言”产生了兴趣--在这种现象中,植物群被用来传递编码信息。

      “靠近欧菲莉亚的脸颊和衣服的玫瑰,以及河岸上的田野,可能暗示着她的兄弟莱尔提斯称她为‘五月的玫瑰’。”泰特解释。柳树、荨麻和雏菊与被遗弃的爱、痛苦和纯真联系在一起。三色堇指的是白白的爱。奥菲莉亚戴在脖子上的链上戴着紫罗兰,象征着忠诚、贞洁或年轻人的死亡,其中任何一种含义都适用于此。罂粟代表死亡。忘了--我--不是浮在水里的。“

      虽然这一原则植根于古代,但在维多利亚时代的英国却变得格外流行。欧菲莉亚最珍贵的花朵,无疑会在未来的岁月里继续绽放。


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