几乎就在这本向来以欧洲及日本设计为主的殿堂级设计刊物关注中国设计的同期，德国图书艺术基金会、“世界最美的书”评委会主席乌塔·施耐特女士向中国书籍设计师发出邀请，在２００９年的法兰克福国际书展上，“当代中国书籍设计家４０人”将受邀展出，包括深圳本土著名设计师王粤飞、韩家英、毕学锋、张达利、韩湛宁等在内的一批书籍设计师的作品将亮相法兰克福国际书展。
深圳设计师韩湛宁书籍设计作品 “Ｇ杂志笔记本”。
一次展览——让中国书籍设计业风生水起
《ＩＤＥＡ》是日本的一本日语与英语双语的双月刊，它对中国书籍设计的关注源于两年前启动的“中国当代书籍设计家邀请展”，与此同时进行的还有“疾风迅雷——杉浦康平杂志设计半个世纪”的展览。今年７６岁的杉浦康平先生被誉为日本设计界的巨人，２００６年开始至今，这一架构中日两国设计师、后学与前辈的展览陆续在北京、深圳、成都、南京等地举行，并即将移师郑州，其中包括深圳设计师王粤飞、韩家英、毕学锋、张达利、韩湛宁等在内的４０人代表当代中国图书设计杰出水平的作品全面向公众传导书籍设计的理念，引起设计界的普遍关注。
策展人、著名书籍设计家吕敬人先生在接受本报记者采访时说，这些作品反映了书籍设计的当前面貌与状态，与市场上的图书不一样，展现的是设计的个性、书籍形态及对阅读的本质体现，超越了书装界一直持有的所谓“装帧”的观念。当时看到这些书籍作品的杉浦康平先生非常兴奋，也由此引起了亚洲包括日本在内的同行的惊讶与关注。
杉浦康平先生对中国书籍设计评价说，“日本的出版业已经在ＩＴ大潮的推动下，抬不起头来，造成了出版物的不景气，编辑出版的取向是容易生产好卖的书。书设计得也越来越小气，让人看不起，最后变得就像废纸一样。我看了中国设计师的作品后，感觉到在书籍设计上，仍然有梦可取。中国的设计师，用各种方式使书籍装帧充满了活力。可以说，中国对于书籍有一种尊重的传统，这种传统现在仍然存在。”
两名深圳设计师进入国际顶级平面设计
专业杂志《ＩＤＥＡ》视野。（薛云麾 摄）
深圳设计师韩家英书籍设计作品“米丘画册”。
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一期杂志——让深圳设计师跻身中坚力量
２００７年１０月“中国当代书籍设计家邀请展”在成都展出时，《ＩＤＥＡ》杂志的主编室贺清德前来观展，现场采访了吴勇、韩湛宁、小马哥等中国年轻的设计师。“现代中国的书籍设计”专辑最终于今年春推出。这一关于中国书籍设计的专辑除了吕敬人的专页介绍之外，还介绍了现代中国最具影响力的设计师１３位，新锐设计师４位（组合）。
深圳设计师韩家英、韩湛宁名列榜中，两人的作品都以将传统融入现代、艺术融入设计而见长，但各有特点。韩家英作品恣意而不拘一格，大气而忘我，充满现代和艺术气息；韩湛宁作品文化味道浓郁，简练而有张力，充满书卷气息。如这次选登的韩家英的《滨海深圳》、《深圳设计０３展作品集》、《绿茶》等，韩湛宁的《永乐宫壁画》、《百年中国证券典藏》、《Ｇ国际设计杂志》等书籍设计作品均代表了深圳这个现代城市所特有的文化与设计特点，而这正是《ＩＤＥＡ》所看重的文化与设计精神。
吕敬人说，《ＩＤＥＡ》专辑对于设计师的选择有自己的标准，都是基于作品的评判，比如创新概念以及对传统文化的汲取，这些设计师都是有中国特点的，是对于“西方”完全不同的思考。
中国４０位顶尖书籍设计家首次联袂出版的设计力作《书戏》。
深圳设计师王粤飞书籍设计作品。
一本《书戏》——引来法兰克福书展热情邀约
“中国当代书籍设计家邀请展”在各大城市举行的同时，吕敬人推出了选编自展览作品的《书戏——当代中国书籍设计家４０人》，书里集纳的４０位设计师均活跃于当今中国的书籍设计舞台。以王粤飞、韩家英、毕学锋、张达利、韩湛宁等设计师为代表的深圳书籍设计在吕敬人看来，是东西方融合、兼收并蓄的一个群体，既前卫、擅长吸收现代设计观，又在传统中生发出创新与创造的探索，他们主动地操控而不是屈从于书籍装帧的观念。
今年年初，在参与台湾出版设计大奖金蝶奖的评选工作时，作为评委的吕敬人遇到了德国莱比锡、法兰克福图书艺术基金会主席乌塔·施耐特女士，她也是莱比锡“世界最美的书”评委会的主席。乌塔女士对《书戏》所展示的中国当代书籍设计作品表示出极大的兴趣，并油然而生要将中国书籍设计介绍到德国的想法。随后，她向吕敬人发出邀请，希望《书戏》中汇编的“当代中国书籍设计家４０人”能够在２００９年时亮相法兰克福书展这一世界最大的图书博览会。
