15所高校年招生千余人 武汉成全国动漫人才摇篮
第一次见到闵梦，是在一次动漫活动中，当时她正和一群玩Cosplay的朋友开心地忙碌着。再次见面，曾痴迷Cosplay的闵梦已是丹墨数字艺术中心的专业画师，画插画成为她的情感表达方式。翻看她的作品，奇幻美妙、想象力丰富，让人猜测这一定是个思想活跃，灵感如同小气泡一样直往外冒的女孩子。闵梦回忆说，刚上大学时她也曾经迷惘，后来几个热爱画画的女孩子走到一起，开始了漫画创作。从眼睛如星辰般闪烁的可爱美女，到玉树临风的有型帅哥，她的画作一次次在网上得到朋友们的肯定。从简单的漫画到原创的插画，闵梦说她要感谢一个人：翁子扬。被誉为“国内漫画家中的水墨CG（计算机图形图像）大师”的翁子扬先生，是武汉大学国际软件学院老师，也是武汉动漫原创的代表人物。2003年，闵梦在武展亲眼见到众多Cosplay爱好者像追星一样请翁子扬签名的场景，当即决定报考动漫专业。毕业那年，闵梦将自己的插画拿去请翁老师指导，充满灵气的作品得到了老师夸奖，这使她从此坚定了画插画的信念。如今，闵梦的妈妈路过书摊时总会自豪地指着某本杂志封面说：“看，这是我姑娘画的！”据中国动画教育协会中南分会主任朱明健介绍，目前武大、华中师大、武汉理工大、湖北美院等15所高校都开设了动漫专业，培养从专科到研究生各个层次的动漫人才，年招生规模超过千人，这使武汉成为中国最主要的动漫人才培养基地。与此同时，武汉市动漫产业链的从业人员也达到1万人。尽管如此，包括闵梦在内的很多人还没有感受到“人才基地”的优越感，她的很多同学毕业后都“东南飞”了。“没办法，不少同学迫于生计转行，干脆做广告设计、室内设计。”对于闵梦的这一说法，她的老师翁子扬此前接受记者采访时曾表示同感，“工作的压力与强度相当大，甚至有些枯燥，能够坚持下来的人非常少。”原来，动画的每一个分解动作都由24个画面构成，也就是说，如果一个人物有微小的动作，就需要创作者将这个动作分解成若干份，然后画出若干张相互连贯的图画，通常，1秒钟的画面需要24张图画！——一部长达数分钟的动画片，要耗费创作者的多少心血！不过，亲身经历了动漫从冷落到热闹的翁子扬对前景充满信心，“看到热爱动漫的孩子越来越多，我也感受到了力量！”经常受邀参加国内外动漫展的翁子扬在第四届武汉国际动漫展发布会上深情地表示：“在家门口举办动漫展，是我最快乐的事！”
在Cosplay中感受无穷快乐 动漫作者也是“服装设计师”
披着宽大的黑色斗篷、眼圈发黑、嘴巴猩红的“吸血鬼”，身穿雪白的落地蕾丝长裙，头戴闪亮的小皇冠的“白雪公主”，头戴红色假发、一身雪白武士装、手提佩剑的“年轻王子”……每一次Cosplay表演秀，千奇百怪、充满想象力的造型总会让观众惊讶得合不拢嘴。动漫社团“扑克人形”的副社长王卓笑着告诉记者：“观众们惊讶的表情，我们早就习以为常了！”生活中的王卓是个恬静的女孩，目前是华中科技大学大二学生。她告诉记者，几年前，Cosplay对大多数武汉人来说还是个完全陌生的名词，她则在这个名词被大家熟知的过程中一点点成长。“扑克人形”的社长小紫是武汉第一批Cosplay爱好者，“现实生活中，我们都是很平凡、很普通的人。可是在Cosplay中，我们却可以演绎能想到的任何一个故事、角色！”现实生活中，拥有国际贸易与法律双学位的小紫是一家公司的白领；Cosplay世界中，小紫一会儿是面对棋盘的弈者，一会儿是挥剑冲锋的勇士。正是这种现实与梦想的不断碰撞，让小紫找到了一批志同道合的朋友。短短几年，王卓已深深体验到了Cosplay的快乐，“这份快乐，不仅仅来自光彩照人的表演引来掌声的虚荣心，更来自在这个过程中得到的历练。”王卓告诉记者，Cosplay表演的关键在于服装。起初，王卓和所有Cosplay爱好者一样向裁缝求助，但她很快就发现，不仅做出的衣服不合风格，而且价格贵得惊人，“我的同伴几乎都有被‘宰’的惨痛经历！”为了减少损失，王卓利用课余时间摸索：根据漫画图像画出衣服草图，再用纸做出纸样，哪里是什么颜色，哪里用什么料子，她一一标明后再去找裁缝制作。“现在，我快成了半个服装设计师！”这几年里，王卓父母的态度也从坚决反对到默默支持，“因为他们看到了我的进步！”除了生活能力的加强，王卓说她还结交了很多朋友。“扑克人形”目前有34名成员，宣传部长爽爽来自华中科技大学，最近获得全额奖学金赴美留学；后勤部长小明去年考入上海复旦大学，目前负责向社员传递最新的动漫信息。“如果没有Cosplay，我们也许永远没有交叉点。在这个过程中，我们相互取长补短，像一家人互帮互助！”有以此为“乐”的，自然也有以此为“业”的，“御夜行”社团看准了Cosplay市场，干脆做起了Cosplay服装生意。“御夜行”负责人夜晓向记者表白：“中国的传统服饰多美，为什么Cosplay非要模仿外国的？”10年前就开始接触Cosplay的夜晓直到去年才成立社团，取名“御夜行”，“‘御’是古代与皇帝有关的，希望以此发扬中国传统的服饰之美。”玩了多年的Cosplay，夜晓有些厌倦，“‘哈韩’、‘哈日’之风太盛，《十二国记》、《封神演义》被外国人演绎得面目全非，感到中国的东西被人偷了。”成立社团的那一天，夜晓精心设计的“敦煌飞天”造型引来同伴的惊叫：传统服饰这么美呀！从那时起，夜晓决定：以中国服饰为特色！独辟蹊径的“御夜行”去年在武汉动漫嘉年华的Cosplay秀中获得原创才艺奖后，赢得越来越多的赞誉，不少社团慕名而来，请夜晓帮助设计、制作服装。一传十，十传百，夜晓索性开了“夜晓阁”，“生意还不错，主要做传统服饰，都是我亲自一针一线做出来的！”夜晓直言，她现在的收入主要来自“夜晓阁”，“每一件衣服都倾注了全部心血，有一次赶一套衣服我两天两夜没合眼，最后还不小心刺伤了手，可是看到朋友们穿着我亲手制作的衣服表演，我的心又溢满幸福。”绯樱家族、曙光社、丹墨爱丽丝……据介绍，随着动漫掀起的热潮，武汉自发组成的动漫团队已有100多个，在全国有一定影响的达60多个。第四届武汉国际动漫展组委会宣传负责人告诉记者，他2004年曾在网上做过调查，当时武汉的动漫社团有200多个，经过不断整合，目前的社团显得更有章法。“这几年在武汉举行的国际动漫展、动漫嘉年华等活动，与这些动漫社团的支持密不可分。”
本地企业雄心勃勃寻突破 武汉动漫的春天呼之欲来
今年6月，动漫影视高端论坛在汉举行。出席论坛的东湖开发区动漫办公室主任陈华奋宣布，该区力争用三年左右的时间，建成国内最大的动漫产业基地之一。9月13日在汉举行的湖北省扶持动漫产业专项会议上，省文化厅厅长杜建国当众表态：大力支持动漫产业。随着一系列即将出台的扶持政策，在汉的20多家动漫企业将切实感受到春天的来临。陈华奋介绍说，一期建筑面积1万平方米的动漫产业园已进入硬件设备采购、软件平台打造和企业入驻阶段。江通动画、数字媒体等动画制作发行企业，以及讯彩科技、盛科网络等动画游戏企业逐渐扎堆，初步形成动漫产品研发、原创、制作、运营和周边产品开发等组成的产业链条。自9月1日起，全国各级电视台所有频道在每天17时—20时之间，禁播外国动画片。据央视数据显示，未来3年，我国年动漫节目需求量为180万分钟。这不亚于为国产动漫业注入了强心剂。武汉的动漫企业开始紧锣密鼓地扩张：在光谷软件园，由国际动漫大师、美国艾美奖得主克立夫先生创作指导的短片《七摄氏度》，具有自主知识产权的系列动漫《孔子》，与央视合作的动漫片《天上掉下个猪八戒（三期）》，法国委托制作的动漫片《翅膀》等均在设计制作中，相信不久就会成为荧屏新宠。此外，在将于9月23日开幕的桂花文化旅游节上，“龟山动漫游数字娱乐互动展”、“武汉动漫Cosplay展”等主题活动，将首次让武汉市民在品味悠久的桂花文化的同时，感受现代文化的魅力。2005年春节，凭借《天上掉下个猪八戒》一炮打响的江通动画堪称是武汉动漫企业的“领头羊”。在全国19个“国家动画产业基地”中，江通动画位居前五。该公司董事长朱佑兰毫不讳言国产动漫的艰难，原创动画投入非常高，回收周期长，“一集22分钟的动画片制作成本接近50万元，在播出领域顶多只能回收成本的40%，回报主要依靠后期衍生产品的销售来获取。”朱佑兰回忆说，在最困难的日子，她不得不忍痛卖掉自家400平方米的私人别墅，拿出30万元现金发放员工工资。幸运的是，江通动画终于“守得云开见月明”。朱佑兰向记者透露，江通今年计划制作完成《天下掉下个猪八戒》第三、四个系列，明年农历猪年时大闹荧屏，为“猪八戒”系列衍生产品造势。“如果孩子们都抱着‘猪八戒’睡觉，我们就胜利了！”对于未来，江通动画没有盲目乐观，先后与湖北电视经济频道、武汉广播电视集团签署合作协议，共同打造动画片播出平台，开发音像、图书、服装等衍生产品市场。朱佑兰立下长远目标：力争通过努力，未来5年内形成5个亿的产业规模，吸纳从业人员10万人。如果江通动画的这一壮志能够实现，那么，武汉市动漫发展“到2010年，300家动漫企业进驻动漫产业园，实现动漫产业及相关衍生产品年产值50亿元”的目标将有望实现，到那时，武汉将被打造成为名副其实的“动漫之都”。
