【主持人：蔡强】下面有请台湾著名设计师，原相联合建筑师事务所主持建筑师龚书章先生他来给我们演讲！

　　【龚书章】各位贵宾大家好，很荣幸这次能够参加“第三届亚太建筑与室内设计高峰论坛”，我想这次花30分钟为大家介绍一下我们三年所作www.focus.cn的一些项目，我觉得不是作为一个作品的设计介绍，最主要的是主题。因为这次“第三届亚太建筑与室内设计高峰论坛”的主体是“环境、文化与创意”，我们特别把这几年所做的一些关于“环境、文化、创意”这三个东西都能够合在一起的项目拿出来讨论。

  比较不一样的是我来自台湾，我控诉的大部分是都市型或者是城乡不同状态的案子，我个人认为自己是一名建筑师，台湾应该有很多的公司做建筑业做室内，也做景观和艺术性的工作，我大概提一下我们这次所做的我们公司里面一半人在做建筑设计，另外一半的人在做室内设计，陆陆续续成长了很多很多的艺术性的展览，这样的关系，我们的作品也有包括一些会馆，还有一些售楼中心，我们在台湾成立了一些接待中心的案子，我希望用一个完整的概念把它整合起来。

  这个完整的概念，就我来说，我一直认为建筑或者是室内空间其实背后应该有一些文化性的概念，不只是艺术创作性的概念。我这次的题目主要是提到的是《都市风景的独特物件—以创意为本质的空间诠释》，这是反映都市或者是城乡不同空间造成的状态，所以在我的每一个案子里面都会跟基地有一些的关系，不只是讨论室内的问题。

  我这次带来的案子陆陆续续穿插，分类状态并不是专门介绍各种不同的类型，住宅、会馆或者是接待中心、展览，我是穿插地讲，为什么会穿插地带在一起，主要是因为这些案子的主题里面我们期待把所有的案子作品从非常小的尺度，包括一个小小的展览的装置，一直大非常大的尺度，包括整个的校园，一个极小和极大的状态能够同样在一种所谓的回归到原始的创意的概念，或者是回到一个我个人认为的“原形”，这个原形是创意本质的原形，我个人认为它就是一个物件。我个人认为在全球化的时代里面，尤其是室内设计，除了去跟现在的整个国际接轨表现全球化的技术或者是建筑的空间的实践性的风潮之外，另外各自的独特性也非常重要。我们这三年所做的案子，各位可能可以看到那么多的小小的图，基本上每一个图就是我们的一个案子，我们的案子想要做的事情的概念，这个概念很简单，也很清楚，在4年前我们每一个案子都希望有一个概念就是简单化，所有的复杂的生活、复杂的都市状态、复杂的机能，复杂的系统，所有的东西呈现到一个作品的时候就要简单，这样设计创意的本质才会存在。

  我们做了四个研究，一个是对于条状的建筑形态的训练，这个里面我们拿了很多的不同的案子，从极小到极大。第二个是盒子里面，如何把一个盒子做很多的不同空间实验里面在空间上基地上不同的状态，现在不管是建筑空间还是室内空间很重要的一个内容就是Skin，皮层里面的骨架，就是立面的材料。这个里面我们也有一些案子，有时候是永久性的案子和临时性的案子，我们一直在讨论，如何用不同的材料，这个材料有时候跟结构合并结合，有时候是完全分离。第四个，我个人特别喜欢的Ring，跟整个基地的状况有关，他希望经由基地的关系把人从下到上，或者是顺时钟或者是逆始终的反转。刚才我介绍的这些内容，我认为一个事情对我们可能是重要的，我认为21世纪的议题大概不只是讨论空间形态，或者是讨论风格，我认为风格这进事情在21世纪已经讨论很久了，21世纪要讨论的是一个环保的回归，对于生态的尊重，甚至是在用的材料尽量是低价的，尽量是可循环的。现在对于高科技的理解已经不是高科技也不是低科技，现在对于技术上的理解就是一个合适性的设计，如何用合适性的技术把一个空间建构起来对我来讲是重要的。

  （见PPT）这是2001年所做的一个非常老的大约有一百年的时间的松山烟厂，我们做了一个项目，这里要进行展览，我们面临一百年前的大木结的老房子，我们处理方法是挑框直接把柱子插进去这个房梁里面去，我们让它不上天不下地，让他漂在半空中，我们称之为Floating，他把整个联合成一个空间，他甚至从室内的库房装到室外去。这样一个一百年的烟厂房间里面有一个管子，直接从室内在意向上冲到外面去，人可以拉到室内去，这是一根完全白色的管子，跟上面脱开，上面全部用吊锁，上整个空间保持一个完整的空间。这是旧瓶跟新酒，这两件事情是非常有时代性的，两件事情合在一起能够创造一个非常好的感觉。这是2001年做的案子，我到现在还是觉得蛮喜欢的，我觉得它有一种不同的状态。

  （见PPT）另外一个库房，我们从这个管子开始变成另外一个18根管子和圆弧，这个圆弧是18根的原木，他漂在半空中，变成非常神性的具有宗教力量的教堂空间，两者对比，让我们用不同的眼光看待不同的建筑，这是我们很不懂的概念。

  刚才那个概念在2001年我们在旧一个库藏放在室内的展示的长条状的管子，到了2007年初，我们在台湾的中部盖了一栋房子，这栋房子直接管子站在地上了，他也不是站在地上，他也是拖开来的，这个长管子唯一做的不一样的事情就是小的一个折角，他是把人从这个地方转进去，外面近乎看不到任何的东西，只看到一个小缺口，一个三角形管子被折过的缺口，整个房子站在水上面，然后跟旁边的草地和都市稍微有一点脱离。到里面去的时候，里面其实是一个完全的虚空间，刚刚在外面看到是完全实的空间，但是到里面刚刚漂上来的折角里面是一个非常安静的中庭，这是一个水的井庭，直接看天。为什么我们要这样做，因为这是都市的环境非常乱，要取景，我们取天景要有一个非常安静的地方，我们能够把旁边的房子稍微遮住一下，直接对天和水的感觉那个空间可以做得出来。

  实际上刚刚那个管子虽然是一个长条，但是实际上里面花了一个非常重要的包围。

  （见PPT）这样的管子从室内拉到室外变成基地现以后变成两条管子，这是去年做的餐厅AQUA，这个餐厅都市里面并不是太棒，也不是太安静，我们所采取的策略是在街道的面用两道石墙跟空间讲话，这个空间有一条在这里，变成两是夹着虚空间，这个虚空间变成餐厅的两边中间一个非常重要的户外空间，这个户外空间的水直接跟室内的另外两边的餐厅带在一起。这个房子必须要跟都市稍微有一点点间隔，我们在最前方留了一个大水池，让这个餐厅在都市里面取得安静和有自己空间的效果。

  在最前面的水池我们把我们想要做的前面的一个椅子当成一个艺术性的关系，当做一个公共艺术焦点房地产网的雕塑，然后把它整合变成一个非常独特去界定里跟外的椅子的状态，这是我们在做一个很简单的餐厅的时候建立的状态。可以看到，面对都市里面什么都没有，我们预计2年后这里应该全部都是草墙，我们认为未来的时代不是用很贵的材料，未来的时代所有的建筑开始会跟绿色有关系，然后它可以非常自然，在都市里面产生一个融合的关系。只有一个门，进到里面去的时候，整个中间有个虚空间，它其实是一个半户外的空间的关系，在都市里面可以自己求得一个很简单、很安全、很舒服的空间，它直接面对两边的水池。这个水池的高度基本上跟人的倚靠的高度是一样的，倚靠的高度跟水池是同样的高度，倚靠弯在一个水池里面。

  走到里面的时候里面跟外界是完全不一样的，里面是全白的。里面两条除了外面的灰和绿以外，里面我希望非常洁净，从外面的开放区进到里面全白的空间，甚至到最私秘的包厢变成一个非常非常私秘而封闭的一个包厢的概念。这也是全白的。这个案子从外面的空间到最私秘的包厢，空间的起起落落有不一样的层次。

  （见PPT）刚才谈到一条到两条，两条以后我们做了一个双十，两个十字架做的建筑的概念，这个双十并不是一个建筑业不是一个室内，他是一个展览。2005年的一个建筑展，这在台湾的当代美术馆，我们奉命做美术馆VGA展览的展场，这个建筑在台北的美术馆非常不好用，他是20年前盖的，整个建筑是长长形的管形，整个动线挤在中间，个性每个空间只有6米，没办法做出一个很戏剧性的空间，怎么样面对这样的一件事情？我认为做一个如果限制这么大，我觉得应该做一件事情应该以其矛攻其矛，我用了另外一个双十攻原来的双十，我的展场概念很简单，就是做了一个双十，我把最不该的或者最讨厌的中心性的空间剪成双十的空间，把展场分成七块，这会产生不同的个性，让我认为常常在建筑领域和室内空间里面要求一也要求多。求一就是用一个很基本的概念对抗它，求多的时候它开始在各个不同的七个空间里面有各个不同的展示方法，有谈理论的，有谈视讯的，有放书的，也有演讲的等等，各个空间发展到变成各个地方不同的空间状态，这是主要空间的十字架在原来的管型空间。

  这是看到户外很大的公园的时候，我们用了一个像回字形把所有的50几本建筑的书顺着这个管子开始挖，挖掉以后每个人可以站在里面看他的书，每一个人有自己的一个角落，不会受到别人的影响。像我们的人的大肠，人很短，肠子很短，它就挤到你的肚子里面各得其所。这是2年前的美术馆的展览的一个空间，可以看到这个东西转到一个支架继续往外面拉的东西。

  我个人认为所有这些独特的物件，不仅可以满足建筑，也可以满足室内，也可以满足所有的景观的空间关系。

  （见PPT）这是2年前我们做的一个接待会所，其实是一个售楼中心，是一个临时性的建筑，我们一致认为临时性的建筑不应该花太多的，因为盖完以后要拆掉。我们在一个很大的基地里面做了四条封闭的管子，每一条都是一个大小货柜箱的完全封闭的大小，人要进入到里面才是一个封闭的空间，跟外界全部分开，外界的环境不是太好。我们做了四个大的木柜，这是最简单的台湾称之为外墙模板的灌水泥的最便宜的材料，我们变成四个大木盒，到里面变成另外一个豪华园，跟都市离开了，这是我们想要创造的空间，离开都市，进到自己的一个空间。

  这是对条状的尝试。

  （见PPT）趋势开始我们做一个学校，这个学校把原来一条两条到十条之后，我们希望把这个变成一个交织的网，变成实验中学，这个中学包括有音乐的、有戏剧的、有教室、餐厅等等，所有的空间串在一起，这是我们尝试系列里面最大的案子，它几乎囊括整个的校园，整个校园的概念像一个叶子一样，可以流可以串，它可以分开，也可以连在一起，它变成一个非常复杂而且是有活力的实验中学的概念，当初画了这样的一个校园的实验中学的概念，有时候它的屋顶变成地景，有时候它变成游泳池和运动的空间。

  （见PPT）第二个系列是独特的物件，就是回形馆，那个馆2003年我们接到一个小小的在台湾乡下的案子，一个非常小的公园，预算也非常小，所以我们在那个公园里面我们不希望做太多的事情，我们拿到了2005年整个台湾界的奖。那么小的案子怎么拿到台湾的建筑奖呢？主要因为在整个的基地里面，我们最主要的概念看到他的地图，这里有一个脚踏车的环道，这是公园，旁边有一个小小的庙，有一个小的广场。我们整个概念来自哪里？是不是公园可以把脚踏车带进来，带到基地里面来再流出去。如何带进来流出去，我的概念来自我的小孩那个时候才3岁多，我们在晚上睡觉的时候给他念一些故事，我那时候太太念给他一个叫做Ring，一条绳子，这条绳子不拉的时候直直的，转的时候可以变成很多的形状，可以弯曲可以打结，可以缠绕在一起都可以。如果在这个基地里面如果有那么多的不同的乡村的景象，是不是用一条绳子拉在一起，可以变成一个缠绕性的绳子的概念。

  我们第一个概念就做了一个概念性的模型，用了一条绳子把业主们希望我们做的沙坑、脚踏车道、表演的草坪、扰人的茶亭等等所有的机能集合在一起，我们称之为“集合为一”，我们最后成为这条绳子把所有的东西放在一起。所有的脚踏车可以上升到这里看到庙形广场，可以转弯从草坪滑下去到外面走。他上升到顶的时候变一个亭子，这是结构留下来的亭子，这是留给庙前的老人喝茶用的，我们用了非常简单的结构和预算创造了一个新的概念，那个时候拿多了台湾的建筑奖，因为我们用一个非常简单的概念把小孩的车道和老人喝茶的亭子都做出来的，他们在乡下的一个地方，他们休闲的活动都可以在一起。我觉得在一个城乡的都市盖一个现代化的东西是不道德的，因为他们就是一个乡村的生活，我们希望用一个现代的手法回到当地的风貌。我们称之为“动静皆宜的生活居景”，可行，可动，可静，这是一条绳子，很简单的建筑概念。我刚开始做一件事情就是念一首童诗，那个绳子就开始，这是4年前做的案子，我还是很怀念这个案子，我觉得这个案子的概念还是可以有很多的案子可以借鉴。

  这个案子从2年前的乡下跑到台北的一个非常重要的经济的从化区就是信义经济区，那个时候我们把人带到上面来，他最重要搜狐网的是上面看到所有的东西包括101大楼，我们做了一个“4”，我们把人带到最顶楼，再带到下面，他们要开一个101的店，要围绕一一个大圈才能上到顶，我一直认为这是很有趣的，因为这是信义精华区里面最难得的绿地，我并不认为房子要站在中间，必须要让开来，让绿地能够延续，最后面还是要站在最佳的地面看101，台湾最高的一栋大楼，我们用了“4”的概念，下面看到的地方都是水，人必须穿过水慢慢上升，然后再回升到上面，上升到现代，我们认为所有的概念都是Ring，让人开始感受基地的状态。这现在变成这样一条，变成完全开窗的亮体，开窗都在里面，我认为人一直要看里面，到最后的重点看到101才是最重要的一个震撼。真正的材料除了纯白以外，下面是水的过程里面，这是我们刚刚看到的路口，最后的材料其实这里面我们希望还是能够环保一点，我们用了一个非常简单的材料，是一种被压过的碎木压过的台湾叫欧松木，所有的东西都是回收材，所有的东西都是环保的，他用这样的概念创作这样的空间概念，我们创造了很有韵律和节奏的灯盒，晚上的时候跟这个故事对话，毕竟这是一个台湾最重要的晚上热闹的从化区。

  （见PPT）这个Ring最后一个系列就是明年盖完一个艺术高中，我们做的事情是把艺术高中所有的艺术性的东西带在一起，用什么？用这一环及我们称之为一个环道，这个环道其实把所有的建筑带在一起，有音乐的、有戏剧的、有体育的、教学、艺术的等等，我们的概念希望是这个环是一个跑道，这个跑道不再一楼而在二楼。这个二楼印着所有跑道的号码，我们认为未来会变成所有的学生约会的标的物是最好的，比如说我们约在105米的地方，我们约在38米的地方，每一个人在跑道都有一个号码的印记，所有的艺术高中的指标系统全部做在地上，所以你跑步到那里的时候，地上会告诉你说这往音乐塔走，你会继续往音乐塔走。其实它是具有一个最有动量的，艺术高中我们认为唯一的不能安静，要很热闹，所以要去寻找这样的东西。我们刚才说的环形跑道是起着串的概念。

  第三个要讨论的是BOX，盒子要怎么讨论，我们最早是单一体的概念，我3年前在一个美术馆做一个个展，展览的时候我们称之为轻瑜珈风景，因为我们台湾是一个岛的环境的空间，我拍了5个片子，我认为在现代21世纪最需要被讨论的5种主要的议题，我们认为所有的人到美术馆看这个案子的时候，这5个议题必须要用瑜珈的姿势，因为实在太快了，我觉得深圳太快了，台湾也太快了，我们唯一的目标要慢、再慢，要去感觉这种环境的关系，其实要把自己放慢，瑜珈很痛苦的一个姿势不能动的状态，我们就开始找了一群20几个学生，花了快一个月的时间一直在制作瑜珈不同的姿势，把人体的关系放成模型然后放出来，5种观看台湾的岛国和空间的状态的东西，最后在美术馆里面变成一个很奇怪的岛。白色的我们称之为瑜珈岛，就是在谈如何用慢的分析来看建筑或者是看空间。

  （见PPT）这个东西开始慢慢跟艺术产生关系，我们做了很多的案子，它的概念其实来自于一些雕刻家、来自于一些艺术家。前一阵子我们在去年一个很热闹的很漂亮的大街，就是台北很漂亮的林荫大道要盖一个房子，我们希望有一个家的感觉，艺术家把一个方块切割以后变成一个纯粹的量体了，我们希望能够直接切成房子的概念，我们在林荫大道切成黑色的量体，所以在林荫大道就变成一个很简单的黑色的状态。外面看起来很封闭，实际上这是我们自己做的一个切割，做草模型的时候是这个样子，最后完成还是这个样子，几乎没有变。这是外面的状态，非常非常封闭，像一个雕塑体，18米高，到里面非常开阔，里面所有的挖洞切掉的地方我认为是看到林荫大道树荫最漂亮的地方。所以它在一个都市里面的公共性和私密性起到平衡的状态，或者是对立的状态。我去年做的时候尝试这些东西，所有这些临时的东西为了要做环保，我们开始用纸管，不是用木头，也不是用任何的钢铁，开使用我们放图的纸管，一根根去做的。这是上个月才刚完成的，在台北市的另外一个接待会馆，基本上是一个三角形的，我们用两个正三角形交叠扭曲的，他是一个全黑和全透的概念，站在都市里面他像一个雕塑体。平面也是三角形，让下面的三角形变成一个接待区，上面的三角形变成会馆区和屋子的空间。黑色尽量跟阳光产生接触，眼光照射上去的时候形成一些质感，我个人非常喜欢它有一定的时间性，在不同的太阳光照的时候有不同的质感和感觉。

  室内是三角形和菱形，所有都是尖角，我们我碰到的所有的柱子和灯盒都是尖角，所有的楼梯间找不到墙面和天花板，甚至一根梁、两、三根梁，变成一个雕塑体在楼梯间里面。这是上个月才完成的案子。也看到很多的装饰艺术家很喜欢用很简单的东西创造空间，他们很喜欢用这种方块体，我觉得这是很迷人的，它一定是有某种力量我们做建筑的人消失的力量，我们在台北的一条路东化南路做三个盒子，什么都没有的白盒子，边框是白里面是黑的，看起来是一样的，但是不一样的，一楼的是空的，水在里面，是一个反色的水池，从头通到尾，第二层是透明玻璃，第三是反射天空的镜子，为什么第二层是透明的玻璃呢？他要看林荫大道。他是表达三个不一样的状态的关系，而且到第三个盒子缺了一个小角，看起来是一个盒子，他有虚有实，到了晚上不一样了，全部是线条的切割，我们用了一个水泥的浪板产生了空间的感觉。我们把一个盒子三个叠在一起不够，我们把第二个盒子放在外面去，变成了建筑的三明治。如果三个都是白色的话我认为都是不一样的，一个是黑砖，一个是白色的透明盒子，还有一个是木头的盒子，三个东西叠在一起，有私秘的、半私秘的、透明的，它在二楼的全透被 树给保卫了，他看到所有的树。我认为室内空间和建筑不需要太多的装饰，因为他空间自己会讲话，建筑的量体会讲话，不完全只有材料，材料的讲话是我们对材料的认识的关系。

  （见PPT）我们做了一个全靠光影表现白天和黑夜的特质的建筑，人从入口走进去的，他有光和影的关系，在外面是一个框影，到里面他开始要进入一个水上的空间状态，进入到里面所有的盒子开始从墙面变成室内的天花板，所以天花板有无限个盒子，我们称之为Cube×无限大，因为盒子有镜子的反射，他有变成无限了，这么多的盒子上上下下在天空，只有一个盒子掉下来是我们www.focus.cn的展示台，所有的盒子只有一个盒子从屋顶上掉下来的，这是展示的台子。

  从刚刚做灯光的虚盒子变成实盒子，从楼梯的时候，把人从外面的光影的虚盒子到里面的实盒子，然后到里面的雕塑盒子里面以后进入到楼里面的空间，这从头到尾都是无限多的盒子来诠释对这个空间的感觉。

  （见PPT）我们看到三宅一生做的一个盒子的房子，我们也做了一个皱褶的建筑，这个皱褶的概念是像三宅一生把它切两刀拉起来会产生错位，会产生折叠的空间的关系，这个跑到室内里面去。纯白的皱褶到里面去以后变成木头，开始变成反面和正面，我们用了最便宜的木头为了表现手工艺的感觉。这个木头反面的水平折到天花板，变成整个空间的动线整个很重要的按时，我们折到天花板的时候变成一个很重要的水平的翻转，再下一步变成我们整个空间把人带到这个轴线转弯甚至于拉下来，往上跑到楼梯一个很重要的概念里。因为有皱褶的概念我们希望剩下的材料是单纯的，黑色和原木色，这个原木色变成很简单的光影，这是折痕。当时业主说希望有灯，我认为灯漂在折板之间，所有灯像每一个月亮一样在灯光中漂浮着，否则整个折板的延续性被破坏掉了。

  （见PPT）这是2004年我最喜欢的，他是用最便宜的材料做最贵的房子，这是当时台湾最贵的销售的房子，折算到人民币大约2500万到3500我们用的一个立面的房子是踩在地上的塑胶板，看起来一块很丑没有质感，所以业主说这么没有质感的东西你也敢拿来做豪宅。他说你有没有把握？我说有把握，我说一块可能很丑，八千块可能很美，树大很美，他好像湘阴了，买了千块了。我希望光影能够表现出感觉，最后编制成一块有质感的布，不是看单块的感觉，他出来完全是一个没有变化的方格子，除了入口就一个纯白的盒子，白天一看阳光是一个立体的光影的盒子，到了晚上它的表情会变的。我们最喜欢都市里的建筑日夜的翻转是完全不一样的，到了晚上所有的盒子变亮了，整个房子八千块的格子直接贴着水，让他反射成一个非常漂亮的倒影，里面看出去是完全清透的感觉，像一层薄纱，我个人3年以后认为这个案子是很成功的。

  （见PPT）最近是一位艺术家做的作品，这是用一些垂直的上上下的东西来表达他与之间脱开的感觉。我们做的一个房子是所有的塑胶的电管变成立面，希望到晚上的时候是完全跟地脱开来，好像一个人跑出来跑出潘多拉到空间里来的。在量上和材料上没有太多的变化，只是表现空间和层级和层次。

  （见PPT）最后介绍一个我今年在台湾得到一个室内设计奖的案子，我喜欢这个案子，因为它的概念跟时代很接近，概念也很纯粹，这个纯粹也很简单。这是一个售楼中心，我们做这个案子的时候我跟我的同事发展的过程当中告诉他们说这个案子一定很性感，我觉得这个案子不要有什么直线应该全部是曲线的，我们找到了一个北欧的建筑大师做了一个曲线的花瓶，我们希望变成一栋建筑，我们希望用的材料是可以环保的，比如玻璃砖，比如说煤炭等等，只能用这些自然的东西，别的材料不行。很纯粹，把自己的手绑住了要决定做一件事情，然后让这个空间能够支撑。最后我们把公司围在外面，做一道墙，用黑色的木炭包起来，这个案子要拆的时候，木炭可以给当地的市民领回去，它就不见了。把人带到内庭里面才会看到这个花瓶，平还不能直接进入，要离开，要站在很远的地方有一些水，中间都是水，灰色的地方都是水，他必须过一道桥才能进去，进去之前包括远离它，不能靠近它，像一个美女一样，不能冒犯地进去。他从头到尾都是玻璃转，旁边都是黑炭，旁边完全吸光，跟光没有关系，中间这个是闪光，阳光一打的时候，阳光不同的位置的时候它的光线和光折是不一样的，随时在变。人经过这一段以后进到里面，到了晚上它变成另外一个表情，变成完全日光变成夜光的时候，现在变成里面变光盒，他变成一个站在水上的光盒，里面是树景和水景，里面就是纸管做墙和天花板，这个天花板是好几万个纸管做出来的，开始产生波浪状，波浪的感觉跟外墙的波浪的感觉是一致的，只是它的做法不一样，产生的状态不一样，最后变成像这样的一个波浪的天花板，主要的天花板全部都是用纸管来做的，当然跟效果有关系，但是这是一个临时性的建筑，3个月以后就拆掉了。我们认为这个东西应该跟现在这个时代有一点关系。

  我一直认为说其实在建筑我没有把它看得严肃，我们觉得建筑或者是室内就是一个概念做到底，如果外面是方格，我们一直走，走到天花板或者是墙都是方格，如果外面是折板我们从头到尾都是折板，外面是玻璃砖我们里面也是玻璃砖，我最害怕台湾讲的东西就是“低调奢华”，我不知道什么是低调奢华。如果回到材料的本质的话我认为空间会讲话，室内的空间跟设计是一样的，跟都市的地景是一样的，我们每个案子希望跟都市讲一些话，有时候欢迎都市，有时候拒绝都市，有时候跟都市讲不一样的东西。

  我跟大家讨论的就到这里，谢谢大家！

  【主持人：蔡强】非常感谢龚书章先生的精彩演讲，他的案例非常有原创性。下面我们送给龚书章一个纪念品。

  （赠送纪念品）

  【主持人：蔡强】今天太精彩了，各位专家给我们带来了非常好的案例，让我们的设计师的眼前焕然一新，我们今天下午也没有休息的时间，大家很辛苦，今天上午、下午的两场论坛就结束了，希望在下一个年度我们再相会。本来还有一位演讲嘉宾深圳市建筑科学研究院有限公司院长叶青，因为他临时有事，讲新技术和新材料的，他长时间研究这方面的东西，是国家级的课题，他的演讲需要时间比较长，我们想考虑再找一个时间，我们协会再找一个活动的时间单独让他给我们介绍，短时间他的内容是讲不开的。谢谢大家！再见！

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