来自纽约的概念设计师、艺术家Tobias Wong是近年来全球设计界新锐设计师的领军人物之一。他擅长用一种批判与游戏的眼光,不断探索艺术、设计和当代消费文化的交集。在6月末举行的100%设计展上,Tobias Wong作为展会的创意总监。
 Tobias Wong
34岁的Tobias Wong穿着耐克鞋和牛仔裤致完了100%设计上海展的开幕辞。尽管看起来像是一个20岁出头的大学生,但他却是当今设计界最活跃、最令人兴奋的概念设计师之一。他幽默而极具颠覆性的设计,让人们在莞尔一笑的同时,重新去思考消费主义与美的定义。
竹子脚手架象征中国设计
在上海展览中心东厅、100%设计展入口处,高大宽敞的大堂被青色竹子搭起的脚手架占满,一直延伸至内庭,只留下中间一条过道让参观者们通行。这是Tobias Wong作为展会的创意总监,为展会设计的概念作品。他说:“在设计时我想,要中国元素,但不要重复金黄大红的陈词滥调,所以想到了竹子。竹子让人想到东方,但是现在它在西方又是一种非常流行的材质,被使用在很多建筑和设计的领域。”
工地上随处可见的竹子脚手架,象征着中国的快速发展。而把竹子脚手架放进设计展中,则是借此比喻当代中国设计的现状:这个领域还没有真正成型,但是基本构架已经搭建好了,有无限的空白等着人们去填补。
将竹子脚手架带来中国,仅仅是Tobias Wong的一个开始。他与100%设计上海展签订了合约,与设计策展人、评论人AricChen一起,在今后5年间都将担任这个展会的创意总监。此外,他与Aric Chen还将主导2009年的一场设计竞赛,竞赛将面向中国大陆的设计师,获胜作品将在下一届上海100%设计展览会上展出。
“新杜尚主义”设计师
Tobias Wong虽然只有34岁,却已成名多年,走红速度让人惊讶。
 “这是一盏灯”
早在2001年,这位来自纽约的亚裔设计师便在自己的处女展上用一盏沙发造型的落地灯征服了观众。那件作品后来被评论家们标上了“新杜尚主义”的标签:就好像当年把小便壶当作“喷泉”搬进美术馆的杜尚一样,Tobias Wong借用了设计大师菲利普•斯塔克(Phillip Starck)最著名的作品之一—Bubble Club塑胶沙发,将其内部掏空,装好灯泡,接上电线,于是沙发就成了落地灯。Tobias Wong给它起的名字是“这是一盏灯”。
这盏幽默感十足,又有点“向大师挑衅”意味的灯,照亮了Tobias Wong的设计之路,随后他又设计了“杀手戒指”、“阳光罐子”、“钞票便签纸”、“On/Off”遥控电灯开关……
 超酷的裁纸刀
而将他的黑色幽默推向极致的,是The Wrong Store——Tobias Wong 2006年在纽约切尔西区开设的一间专营设计师作品的“商店”。事先听说消息的设计爱好者,都在翘首期待这间店的开张,但他们却发现,这是一家永不营业的“商店”—它只是一间看上去像是商店的设计美术馆,将很多优秀的设计作品陈列出来。
 “阳光罐子” (创意主题是“果酱瓶用来装果酱,月亮瓶用来装月光”,白天把它放在窗台,晚 上就变成了小“月亮”。将它送给你心爱的那个人吧,让你的思念夜夜伴她入眠!)
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