作为作为《居住杂志》（CASA&design)的特约观察员以后，对西方的设计大展更为关注一些。前段时间去米兰参加了意大利第一家设计博物馆Triennale Design Museum的开幕，最让人震撼的是这个博物馆所展现的意大利设计的浑厚积淀，仿佛意大利设计是从博物馆中挖出。

大门具有意大利建筑的典型特征

    在 Triennale Design Museum开幕前，我看到意大利知名传媒集团RCS特地做了一期专题。用360页的篇幅，从1900年细数了一遍意大利设计的百年历程，平均下来可是3页1年，介绍得比中国的家谱还细致，让人感觉意大利人对设计偏执得有近乎点愚忠了。

    Triennale Design Museum虽然新，但它的前身 Triennale Design 基金会却早在60年就开始举办各类关注经济发展和社会变革所引发的问题的展览，并逐步扩展到时尚、艺术领域。历时3年落成的Triennale Design Museum，包括图书馆、历史档案馆和文献中心，不仅要展示当代涌现出的各种流行趋势，还要折射出意大利艺术和设计。

最特别的是设计博物馆里的建筑元素，一进大门就能看见一座天桥，方便人们进出

    博物馆的首展共有7大单元，400多件现代作品，这七个单元的主题分别是：万物有灵的剧场、大资产阶级与奢华的神圣、极致的舒适、动态学、堆积的民主、精神之光和崇高的简单。在首展中，著名设计大师ITALO ROTA 、ANDREA BRANZI和知名策展人SILVANA ANNICCHIARICO更是提出“什么是意大利设计”的研讨主题。这样庞大的主题不是短短几句话、寥寥几个设计作品就可以阐述尽的，毕竟它是意大利历史的一部分，是和哲学、经济和民众有着密不可分的关系。虽然最终要落实到工业生产上，但在这之前它首先是一种艺术，与拉丁文化、基督教和文艺复兴有着千丝万缕的联系。博物馆通过学术和现实手法同下来生动地诠释它，为此在馆内专门开辟出一块空间，以让人们畅所欲言深入地讨论。

    在讨论区内我发现一个意大利人和国人最大的不同，面对这种高度的问题时，国人不是大师绝不敢开口，越是大师越敢开口，反正说错了也能赚个吆喝。而意大利人就不管它三七二十一了，普通市民也敢来品头论足一番，并且还都说得有板有眼的，不得不佩服意大利人的设计素养。

    另外，这个博物馆还有一个叫做“现代的记忆”的工作室非常有特色。这是一个文物修复工作室，专门研究如何用新科技修复古代文物和保存现代作品和材料。

    现在展出的是曾在米兰设计展展出的“永恒”系列，大多展品是意大利著名策展人SILVANA ANNICCHIARICO用了9年的时间收集来的，这些作品从质量、材料，都是一时经典，凝结着数个世纪的设计工艺和巧思。