时间：2006-7-01

地点：深圳

采访者：Yvonne

被访者：黑一烊，巡展策展人

山河水品牌形象管理机构创办人兼创意总监

视觉设计师、独立策展人、艺术图书出版人

Yvonne：作为一个独立的视觉设计师，为什么会策划一个建筑设计展？

黑： 建筑是大众接触面最大的一种形态，不管在哪里，人们都不可能回避建筑的存在。建筑艺术是大众参与最多、最容易接触到的一种艺术形态，最容易被潜移默化的艺术。

而现在有些设计师往往自我封闭，沉醉在所谓的艺术氛围中，抛弃了与生活直接接触的土壤，他们的设计往往也是苍白无力的，不会具有推动社会发展的力量。

去年在了解到华森公司的展览意图，看了打算拿来展览的50个建筑设计项目后，觉得这个展览一定是件很有意义的事。

人们会了解设计的过程，如何构思出来，经过漫长的修改和论证，才形成最后大家所看到的样子。这么多体量，大面积的展出，对拉近大众与建筑艺术的距离，对艺术欣赏水平的提高一定会产生积极的作用。

Yvonne：作为此次华森25年作品巡展的策展人，在经历了大量的策划、视觉设计工作之后，到现在巡展即将开幕，你最大的感受是什么？

黑：和华森合作筹备展览半年以来，虽然经过大量的脑力风暴，思路的停滞不前，不断的争执冲突，但事实证明了这是一次非常有意思的合作，建筑设计师和视觉设计师不同的创意，混合形成了很奇妙的效果。比如说展览的展具，会选用最常见的高密度板，但有规律的大面积凹槽，让这一普通材料充满了线条的美感和张力。所以尽管展览工作压力繁重，但还是非常投入和专注。

Yvonne：为什么展览的材质选用了大量常见的高密度板？

黑：密度板是搭建空间的最基本材料，而且一般人们都不会直接看到它们，它们常常被层层的面材包在最里面。这次展览的主旨并不是要做一个花里胡哨的前卫展览，它是对华森25年建筑态度、建筑作品的一个综合回顾。在经过了25年的风风雨雨之后，最本质的东西往往最能表达公司的核心价值观。但最基本的东西也并不代表简陋，就象我们在高密度板做了大量的变化效果，但实际加工的时候工程复杂，难度很大，在最简单的东西背后往往蕴涵着最严格的品质要求。这就是我所理解的艺术设计所追求的方向。

Yvonne：这次巡展以5个立方盒子形状的建筑形态做建筑作品的展览空间，这个设计概念是出自于怎样的考虑？

黑：这是整个展览的核心形态。我们设计这五个盒子空间，就是想说明建筑的基础就是立方体，所有的建筑结构都离不开一个又一个立方体。同时，因为我们这次巡展所选的场馆各不相同，有难有一种形态能适应各种不同的场地，所以在最初设计了迷宫式，走廊式等各种形式之后，最终是圈定了这个建筑体的萌芽状态——盒子形状。当然，在进到每个盒子空间里，都会发现各有特色，不尽相同。我想这也说明了艺术设计的真谛，变与不变，相同之中有不同之妙，希望参观者能喜欢这个展览，各地的排布也能给大家带来新鲜感。

Yvonne：相信这次巡展一定能取得成功，在经历了整个筹备策划过程后，您对这个展览想做一个怎样的总结？

黑：二十五年对于一个设计公司，并不是足以炫耀的年龄。但他们所走过的足迹，设计企业的定位思路，我想对国内大量的本土设计公司来说，一定能有非常积极的借鉴意义。所以，5地的设计公司、设计师们，“城市种子”现在已经发芽了！谢谢。